一曲《清平乐》，唱尽“宋朝”百态。
说起宋朝，有人会说重文轻武，只会打嘴炮不会真枪实战。
也有人说正是宋朝文化鼎盛，才会出现文人盛世，是中国历史上毋庸置疑的审美艺术巅峰。
作为一个很有“争议”的时代，宋朝可抒写的故事不在少数。
《清平乐》将镜头对准了仁宗时代，将北宋皇帝赵祯从少年登基、逐渐把控朝政到最后殚精竭虑的一生铺展开来，既展现了风起云涌的朝堂，也表现了仁宗的情感抉择和喜怒哀乐。
这或许也是我们第一次知道，原来在语文课本上、电视剧里出现的名字，砸缸的“司马光”、破案的“包青天”以及韩琦、晏殊、范仲淹、欧阳修、司马光等历史名人同朝为官，他们或为师徒或为好友，有着千丝万缕的联系。
除此之外，大宋时代也有很多脍炙人口的民间故事和传说，众多传奇人物不断被后人传颂演绎。
《清平乐》开头关于赵祯生母的真相，背后是“狸猫换太子”的传说；这个时代有杨家将保家卫国，在男儿死伤殆尽后，穆桂英、佘太君挂帅，杨门女将威名赫赫；周杰、释小龙、任泉以及陈道明演绎的《少年包青天》成为一代人的童年回忆……
历史传说、民间故事，老祖宗留下来的东西，在后人的不断重新演绎中获得新生。那么在众多的IP故事中，哪个曾让你念念不忘、回味不穷呢？
在梳理之后，我们从故事、人物、团体维度，选出宋朝IP之最，评选标准严苛（个人喜好），评选流程严谨（看缘分），不服评论区留言，选出你心中宋朝最强IP。
以“狸猫”换“太子”，这个故事当选“最具戏剧性IP”，可以说当之无愧。
《狸猫换太子》是古典名著《三侠五义》里的一个文学故事，讲述的是宋真宗时，刘妃与内监郭槐合谋，以剥皮狸猫调换李宸妃所生婴儿，李宸妃随被打入冷宫。包拯受理李妃冤案并为其平冤，迎李妃还朝的故事。
而后被改编成评剧、豫剧、黄梅戏、吕剧、湘剧、潮剧等等各种剧种，也成为影视作品改编的常客，竞相传唱，并且每个版本不尽相同。
就拿20世纪以来的5部取材于这个故事的影视作品来看，年的《大宋惊世传奇》李若彤饰刘妃，林苑饰李妃，郭达饰宋真宗。与同题材其他影视剧相比，该片情节更为跌宕起伏，也更加还原原著。
年的《大宋奇案之狸猫换太子》，刘蕾饰刘妃，董璇饰李妃，赵毅饰包拯，张永强饰宋真宗。
包青天版本更加强化包拯在整个事件中的作用。
虽然演员、故事略有不同，但相同的是，这些作品都把刘妃刻画成以为心肠歹毒的妇人，这与《清平乐》中刘娥的形象大相径庭。
《清平乐》中刘娥影响了宋仁宗的一生，有养育之恩，且兢兢业业，辅助幼儿打理朝政，在她手里，宋朝恢复元气，扭转了真宗朝的弊病，又为仁宗打下了基础。
那么为何这个故事能有经久不衰的改编价值呢？我们认为这源于其巨大的戏剧冲突性。
可以说，戏剧本质是冲突的艺术。
故事不是生活，它源于生活，但必然要高于生活。
狸猫换太子故事具有传奇性、对立性，从蒙受冤屈到尘埃昭雪，是老百姓喜闻乐见的“好人有好报”的故事原型。
作为中国古典四大名著之一，《水浒传》作品产生于明代，但是在宋、元以来有关水浒的故事、话本、戏曲的基础上，由作者加工整理、创作而成的。
故事发生在北宋徽宗时期，以宋江领导的农民起义为主要题材，成功地塑造了鲁智深、李逵、武松、林冲、阮小七等一批英雄人物。
同样是影视改编的大户，有多个版本的作品流传于世，包括：
年BBC版《水浒传》
20世纪80年代初山东版《水浒传》
年央视版《水浒传》
年鞠觉亮执导版《水浒传》
其中由张绍林执导，杨争光、冉平改编，李雪健、周野芒、臧金生、丁海峰、赵小锐领衔主演，年央视版《水浒传》最为经典。
年央视版《水浒传》部分角色
不仅在国内，《水浒传》在日本也已成为“超级IP”，在语言教科书、Cosplay、影视、动漫、电子游戏各领域开花，可谓光彩照人。
《水浒传》在日本最早的用途，是汉语教科书，而后在江户时代，《水浒传》浮世绘风靡一时；到了影视时代，日本制作的电续剧《水浒传》，把水浒文化带进了日本的家庭。
日本《水浒传》浮世绘
尤其日本在80年代开始制作了水浒电子游戏，“幻想水浒传”系列，从年发售第一个作品以来，这个幻想性角色扮演类游戏系列的本篇5个作品、外传4个作品可以说一直受日本人以及世界各国玩家的欢迎。
相信伴随着传播媒介的不断革新和进步，现代和传统方式的紧密结合，《水浒传》在日本的魅力将会继续存在下去。
因此，可以说这将，真正实现了走出国门，传播中国文化的重任。
在《清平乐》剧情中，出现了众多的将相名臣，但有一个人虽然多次出现在官家的口中，却没有真正的着太多笔墨。
这个人就是包青天——包拯。
为什么包拯在剧中如此没有存在感？有网友回答，因为包大人太出名，怕抢了主角风头。
的确，包拯可以说是国民IP，他不仅被记录在课本文章里，还出现在戏剧舞台上和影视作品中。
民间更是把他当做包青天，看作是正义的化身，人间每每有不平事，大家都会想起这位包大人。
以包拯为原型的影视作品也不在少数，从八十年代到如今，包拯都是宋朝最受欢迎的明星。
然而在所有的版本中，小编最爱年版的《少年包青天》，相信也是很多80、90后的回忆。
该剧选角非常好，每个演员演绎得都恰如其分，遇到小事撒泼打滚耍赖，面对大是大非却刚正不阿的包青天饰演者周杰；任泉扮演的表面文弱书生、实则聪明绝顶的公孙策，郑佩佩、释小龙同样与角色极尽贴合。
由此可见，明星IP不是一天长成的，需要众多优秀作品的塑造和强化。反过来，也将反哺影视作品的影响力。
八王爷，被人称为“八贤王”，是在宋朝相关文学、影视作品中总是“打酱油”的角色。
不是主角，却必不可少。
在“杨家将”相关的故事中，八贤王总是救忠良于水火之中，八贤王的加入增加了故事的戏剧性冲突，还满足了人们崇敬忠臣、惩处权贪的心理要求。
在《清平乐》这部剧中，赵达饰演的八王爷是作为拉开大幕的关键角色出场的，看似疯疯癫癫的八王爷实际上是心系家国的大忠臣。
而小编最爱戏骨陈道明在《少年包青天》中扮演的八贤王。虽然不是主角，却举手投足都是戏。
《少年包青天》里的八贤王，没有皇帝的严肃，也不是草根的痞气，而是一种京城皇家的自在自由。
在演这部戏的时候，陈道明老师40岁，淡雅，闲静，意气风发。
不管是在服装道具上，还是角色动作上，陈道明都没有忽视表现性格。如无论是在独自沉思还是在人前观察局势，陈道明的八贤王都喜欢抄起双手环抱胸前。
抄手笼于袖中，轻松，自然，这是王爷的从容不迫，贵人语话迟。
这样的姿势，既能体现上位者的慵懒贵气，又能隐藏起自己的隐忍和心思，挡住双手，也挡住了许多小动作。
在每个经典的IP故事中，主角光环加身、升级打怪，但好的故事也离不开有个性、功能性的配角，以推动和丰富故事本身。
小编认为，八贤王这个酱油打的非常有价值。
杨家将的故事也发生在宋朝，打仗亲兄弟，上阵父子兵，在杨家将的戏曲以及影视作品中，“金沙滩”一战，杨氏兄弟死伤殆尽，七郎被害，五郎出家，四郎、八郎失踪。
而后，“杨门女将”登上历史的舞台。一群巾帼英雄，在丈夫们都走后，这群女子拿起了手中的武器保卫家园，其中“十二寡妇破阵”、“穆桂英挂帅”、“佘太君点将”等故事广为流传。
相比较杨家将来说，杨门女将的故事也更受影视改编的青睐，据不完全统计，从年开始，相关的影视作品就开始拍摄，不过主要以台湾、香港和大陆合拍为主。
最为观众熟知的应该是年，李若彤、郑佩佩、宁静主演的《杨门女将》版本，目前豆瓣评分7.9。
郑佩佩把智慧老练、心思缜密、头脑冷静、固执坚毅的佘太君演绎的入木三分，李若彤的杨八妹也是个冰雪聪明鬼马自信的刁蛮少女。
不过要说在杨门女将这个女团中谁占C位，那“穆桂英”当之无愧，她是杨宗保的妻子，性格好豪放，她从小习武，武功高强，也是团体中最耀眼的那一个。
王思懿、宁静、苗圃、张柏芝等都扮演过“穆桂英”，相比较，年版宁静饰的穆桂英，将“穆桂英”的英气演绎的非常生动到位，更广受好评。
巾帼英雄，不让须眉。
可以说，这一群为了保卫家园、挂帅出征的女子，她们家国情怀、忠孝仁义，无论在任何时代，都有着传颂的价值。
《清平乐》展现了“高级社畜”仁宗的一生。
也带来了让你上学时瑟瑟发抖的“全文背诵天团”，他们是：晏殊、欧阳修、苏轼、苏辙、曾巩、范仲淹、司马光、晏几道......
这个时期的文学，几乎占了语文书中传统篇目的半壁江山。
而每学完一首诗词的最后，也带给我们总有要求“背诵并默写全文”的童年阴影。
晏殊，是写出“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的词人，也是仁宗少时的家庭教师。云淡风轻，辅佐得了皇帝也经受得了贬谪的打击。
同时，晏殊也是少年欧阳修的伯乐。
范仲淹，忠言耿直，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。宁愿被贬到天涯海角，也要上谏进言。
在汴京城“三进三出”的范仲淹拉着晏殊吐槽，恐怕自己还没拿到下个月工资，就又被贬出京城了。
还有《清平乐》后期，初俊辰扮演的司马光不仅成为“怀柔CP”的最大黑粉，也成为整个皇室上下颇为头疼的人物，惹得许多微博网友都说想“拿缸砸司马光”。
历史上司马光从小就是个小天才，不仅反应迅速，脑子灵光，一石头砸破水缸智救掉缸小孩的光辉事迹，成为红透小学语文课本的砸缸小英雄。
经过十多年的勤学苦学，司马光终于长成了一个深受儒家文化浸染的士子典范（没有感情的背书机器），最终编撰出了《资治通鉴》。
虽然影视作品鲜有以“文人墨客”为主角，但并不代表他们没有价值。
《清平乐》让这些大文人从课本中走出来，走在风雨潇潇的路上，随口念的可能就是你抄了许多遍的诗词。
这些诗词还将继续流传下去。
每个朝代都有它的风格和气质，大秦“百家争鸣”，盛唐“浪漫包容”，大宋“以文治天下”，清朝“宫廷文化”盛行于当下，也因此讲述着不一样的故事。
但无论如何，每个朝代历史事件、民间传说、典籍名著是我们的文化宝库，都有可能成为故事的来源，它们从远处走来，在影视、漫画、游戏等媒介转化下，在现代社会熠熠生辉，这或许就是IP产业的集合力量，也是中国传统故事的力量。