英歌舞，意即英雄的歌舞，而"英雄"指梁山泊员，"歌"则指原来边打边唱，以大锁呐伴奏"杨梅开花无人知，乔装打扮下山来"的歌词，"舞"则指脚手舞步。流行于粤东及闽南部分地区，特别是粤东大南山周边的"潮普惠陆"，即潮阳、普宁、惠来、陆丰等地，是汉族独具男子群体舞风采的3种民间舞蹈之一，它以人物为主题，以《水浒传》中梁山泊英雄大破大名府，营救卢俊义故事为内容的群众性广场情景舞，是一种把武术、舞蹈、戏剧融为一体的民间娱乐形式。
其中汕尾陆丰甲子英歌舞，与潮汕普宁英歌舞同属一脉，作为当地民间敬神活动，明初从福建传入。明末，一些习武者将原来从福建传入的英歌舞，经过当地武术师的指点，形成具有独特风格的甲子英歌舞。在元宵节的灯会、端午节的龙舟会、中秋节的赏月会等场合，乃至一些大型建筑奠基、办公大楼落成、大桥通车、学校庆典仪式举行时，都免不了要请英歌队大舞一番。
甲子英歌是以手中旋转一付五十来公分长的坚木棍有节奏的碰击，作为基本动作。列队以画上脸谱的“武畔”二十五人和“花鼓公”二人共二十七人，“文畔”则以化上小生面谱的十二人和“花鼓婆”二人共十四人，总计四十一人为前部，后面加上小戏、演倡类节目。
前部以手握“神蛇”的时迁开道，李逵、杨志、朱贵按顺序排列，以下则排上“武畔”二十一人(花鼓公、花鼓婆四人可以任意行动)“武畔”下面则排上“文畔”十二人。“武畔”舞动手中双木棍，“文畔”则手提小铃鼓，一上一下，与舞棍同时起落，击出声响。后部主要以化装游行为主。传统节目主要有：《六国封相》《七鹤归洞》《达摩渡观音》《父女会》《双摇橹》《双竹槌》《盲子甘草》等，或再配些丑角、滑稽小出“偷抱猪仔”、“傻女婿上厅”、“公背婆”等，边行边唱，唱词有趣，惹人喜欢，总数限制在一百○八人之内。
英歌舞的表演，先以时迁领头引队，头插金花、红绸武冠，手舞银蛇，翻个侧身筋斗，盘膝坐地，立下战马拳态，圆身返肩，浩然正气，往前杀路，然后由李逵带领三十六人排成两排紧跟而上（其中前24人，画上不同花脸，手握双木棍，后12人武生面谱，手提小铃冬鼓）全身武侠装扮，头戴红帽，加插雉尾过龙武冠，着红裤，打五彩脚绞，穿上带小铃草鞋，走动起来发出节凑铃声，身携古代类似兵器，手舞双棍，旋转过肩和小铃鼓，一上一下，同时起落，随伴鼓点的节凑，敲击着嘹亮的响声，迈着健稳，传统蜈蚣步子，边舞边前进，步伐这整齐，服装之绚丽，舞动之雄威，真振奋人心。同时在李逵带动下，通过队列分行、合拢、变化、有穿龙布阵、削槌、伏槌、掺槌的动作表演，这些动作，有如武当派系的拳姿武态，如击打、拾步，返身、背向，起落轻重，十分精彩怡人，生气勃勃，雄威壮志，让人扣住心弦，同时二个花鼓婆登上花鼓公肩上，手舞小棍，沿着英歌舞队周围交换来回走动，精彩怡人，热闹非凡。
甲子英歌的最大特色是贯以“南拳”的特点，大有海陆丰南拳的姿态。举棍击打、肩、背、腰、脚各有分寸、角度、抬步、返身很注重南拳腿功，起、落、背向各有轻重，整个动作概以拳脚化的侧面“庄步走”，逢沟过隙、跃级过门，背以“轻功”，胜似跳高、跳远的田径动作，特别是时迁的动作属南拳中的“战马”以。画眉跳架”的姿势配以“支半手”的“吞吐”而“圆身返肩”以表现。鼓上蚤”的特征。原先的英歌在舞棍击鼓完毕，要分成二十对，各提兵器对打表演，是南派武功艺术的集中表现，比“南派舞狮队”更为壮观，可惜目前由于没有专业队伍而放弃最精华的这一部分。
甲子英歌的另一个特色是一套与众不同的好看的脸谱，它既与京剧，潮剧、西秦中的一些净角面谱有相同之处，又比它们更为复杂，显得更有气派。二十五面脸谱互不相同，据当地知名的脸谱艺人李成节、詹德雇同志介绍，脸谱的眉、目、额、鼻、腮等处的造型着色变化很大，大抵用色阶的对比、曲直大细的线条变化，浓淡繁简的对比，二意结合，着重勾勒的笔法以突出人物的性格，显示出水泊英雄的特色。
甲子英歌的装扮另有特色，表演者脚穿带铃的草鞋，每抬动步子都会发出有节奏的铃声;打上五彩缤纷的绑腿，穿上红裤;上身则穿上自襟环花束袖黑衫(文畔以天蓝色衫)，头戴雉尾双龙武生冠;腰插小巧玲珑的和《水浒传》中对得上号的兵器，行动起来十分雄壮。配上粗犷的动作，显得十分古老。传统性很浓，使人百看不厌，这正是它能长久流传下来和获得好评的原因。
然而，放弃了对打的最精华的部分却又显得单调，是它最大的不足之处，要想改变它的这个不足，只有期待组织专业形式的英歌队伍，把海陆丰的南拳技巧配上去，弥补动作陈旧单一、内容不够丰富等不足。
甲子英歌生气勃勃，情节引人，别有情趣，自成一格，氛围热烈愉悦，深受当地民间喜爱，代代相传，已于年入选第三批国家级非物质文化遗产名录。