扬琴,历经几世光阴辗转至今,仍然是不可或

对于扬琴这一种乐器,笔者首次接触到也是因为《闪光少女》这部电影,里面的女主角学的就是扬琴,后来,笔者仔细查阅了一番关于扬琴的历史,发现它并不是中国古老流传的乐器,而是在明朝末年由波斯传入中国。扬琴与钢琴同宗,但是扬琴的历史较之于钢琴来说要稍稍久远一点。虽说扬琴由外传入,但是在中国民族音乐的发展中也发挥着至关重要的作用。扬琴,又称打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴,是一种击弦乐器,也是中国民族乐队中必不可少的乐器。扬琴音色具有鲜明的特点,音量宏大,刚柔并济;慢奏时,音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。音色明亮,犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色,是一种不可缺少的主要乐器。扬琴从传入至今,已经在中国流传、发展了近多年了。最初传入时,因着地形,位置等因素,多是在广东沿海地带流传,后来逐渐扩展到闽浙地区、江淮地区和中原地区,用来为地方戏曲伴奏。各地琴书也多以扬琴作为主要伴奏乐器,如山东琴书、徐州琴书、安徽琴书、广西文场、贵州文琴、四川扬琴和云南扬琴等。在粤剧、潮剧、汉剧、闽剧、越剧和沪剧等地方戏曲音乐中,也都用扬琴作为伴奏乐器。常用扬琴有八音、十音和十二音三种。扬琴的种类日益丰富,除去传统扬琴还新研制了高低音扬琴、转调扬琴、筝扬琴和电声扬琴等。扬琴自己的个性特点非常重要,如果一个扬琴没有自己的音色特点,声音没有自己的特色,就会被别的乐器吞掉,不能起到自己的作用。由此可见,扬琴的音色好坏,直接影响到乐队的质量水平。所以扬琴的演奏方法非常重要,好音色的产生,不光要有优质的乐器,还要有正确的演奏方法。扬琴这种乐器,对于手的灵活度要求非常高,尤其是手腕的力量,需要通过手腕的灵活度来完成一些调子的演奏,所以会有专门的针对性练习,练习“弹性力度”去控制击打琴弦的时间,力度,间隔程度等。扬琴由共鸣箱、山口、弦钉、弦轴、马子、琴弦和琴竹等构成。扬琴的基本竹法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。由此可见,扬琴的演奏形式是足够丰富的。不光是在中国,事实上,被称为扬琴鼻祖的梯形击弦乐器桑图尔琴至今仍然在伊朗、伊拉克、土耳其、中亚和印度等国家流传着。只不过扬琴在中国境内流传、演变,可以说是在我国器乐领域中经过了不断地发展,融合和改造而形成的具有中国特色的一种乐器。它既托生于桑图尔,又有脱离桑图尔而存在的另一种韵味。相比于中国最传统的乐器,扬琴的历史或许算不得久远,但对比一个人的一生来说,也是经历了几辈子的光阴,通过不断的革新,改造,融合,扬琴历久弥新,在如今愈加丰富的器乐领域也仍然占据着重要的地位。文章分享结束,欢迎评论留言。


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