李燕珠给盔头嵌上装饰珠串。
李燕珠对潮剧盔头的制作已近乎痴迷。
给“零件”外壳上彩绘。
潮剧未闻其声先观顶上盔头。
琳琅满目的工作室。
将潮剧盔头制作这传统工艺一代一代传承下去。
一声锣鼓响，弦乐起奏，身着靓丽戏服的潮剧演员闪亮登场。未闻其声，观其顶上精致的盔头和行头，就能辨出演员角色的行当。潮剧盔头是潮剧人物帽盔的通称，是传统戏剧人物角色的身份象征，也是构成戏剧艺术的重要组成部分。
曾是潮剧演员出身，却因戴错盔头而对其产生兴趣，手工艺人李燕珠对潮剧盔头的制作已近乎痴迷。在她的工作室里，工作台旁的墙面钉满一个个木格子，分门别类整齐存放着各种各样的珠子、布料和纱线等配件。墙上吊挂着包公帽、大珠盘、文凤冠等各式精致的潮剧盔头成品，琳琅满目。
纸板上绘制着复杂的图案、一刀一划雕刻着潮剧繁复的花式、给“零件”外壳上彩绘……“潮剧盔头无法机械化批量生产，手工技艺相当繁琐。”李燕珠告诉记者，潮剧盔头的制作作为一项传统的纯手工技艺，主要有七大工序。每道工序环环相扣，精工细琢，尤其是捏凸饰线工艺更是潮剧盔头的艺术特色，这也是最考验功夫的一道工序。
俗话说，人靠衣装马靠鞍。为了做出适合潮剧表演的盔头，李燕珠经常倾听潮剧表演者的意见建议，对盔头的制作进行改进。因为制作优良，找上门来请她做盔头的人络绎不绝，除了各大潮剧团之外，一些民间的英歌舞队和戏班也慕名前来定制。
如今，在潮汕地区懂得做盔头的人已不多，愿意静下心来制作的人也是越来越少。李燕珠指着一顶文凤冠说，这顶盔头的工序最为复杂，至少要花上四五天时间才能完成。“若不是热爱，是很难完成的。”李燕珠坚定地表示，她将不断提高工艺技能与质量，让这门流传数百年的手工艺继续发扬光大。
本版摄影本报记者陈史柯晓
本版撰文本报记者李德鹏