新华社广州2月9日电（记者邓瑞璇）春节前夕，位于中国南部沿海的汕头市，一场演出点燃了戏迷观众的热情，也让传承近年的潮剧贴上了“潮”的标签。《望海潮》剧照。受访者供图广东潮剧院的原创现代潮剧《望海潮》不久前在这里录制演出。这部剧从20世纪30年代下南洋的故事讲起，到改革开放后的打工与创业潮，再到年的抗疫，讲述了时代变迁中潮汕人的奋斗以及华人华侨爱国爱家的故事，以大的时代脉络展现“潮人精神”。让人耳目一新的是，这部现代潮剧运用了古老的潮剧语汇，结合当代舞台艺术手段，呈现宏大的百年华侨奋斗史。潮剧是用潮州方言演唱的一个地方戏曲剧种，它根植于潮汕地区，并随着潮汕人的脚步传播到中国东南沿海、东南亚，乃至欧美等地。有俗语说：“有潮水的地方就有潮人，有潮人的地方就有潮剧。”潮剧是连接海内外多万潮汕人的精神纽带，也是潮汕文化的重要组成部分。然而，随着时代的发展，潮剧受到多种艺术形式的冲击。它的传承与发展，成为大家关心的问题。接到创作的邀请后，《望海潮》总导演、编剧陈晓琳就想：“艺术是共通的，我不想走潮剧一直以来的创作表演模式，想用新的呈现方式来做一部潮剧。”《望海潮》剧照。受访者供图曾参与创作多部音乐剧的陈晓琳，尝试借助一些现代演出的语汇，让这部戏更有自己的特点。在光影的表现上，《望海潮》采用投影等方式作为舞台美术特效，突出汕头几代人跨时空的侨乡侨情。舞美上一步一景，以多场景灵活的切换和变化，让观众更加沉浸其中。剧中的小调式音乐，既保留潮曲潮乐传统的优秀元素，又增强了现代感和时代感。最初，有人怀疑，这样还能算潮剧吗？没过多久，大家惊喜地发现，古老的潮剧与现代艺术的结合并没有“水土不服”，反而碰撞出更为耀眼的火花——潮剧居然这么“潮”！陈晓琳说：“潮剧很早就把电影故事、当代题材放在舞台上演绎。它表达人物的喜怒哀乐，既有固定的程式也有很大的张力。”在她看来，舞台剧难以表现的翻山越岭、工厂的热火朝天，三五个潮剧演员翻几个跟头便生动呈现。创作期间，陈晓琳多次到潮汕地区采风，接触到不少改革开放历程下的真实故事，带给她很深的感触。“我理解的‘潮人精神’，是为了更好的生活去拼搏进取，是有情有义，是家国情怀。”剧中还融入了工夫茶、侨批、潮绣、过番习俗等潮汕文化元素，比如设置了4段工夫茶舞，由12个女演员扮演茶精灵，通过“一壶山一壶水一壶乡愁”的意境，把潮汕大地的“变和不变”呈现出来。几个月的排练，让潮剧演员们感慨不已。“我们很久没有认真排这么一场大戏了。”参与演出的国家一级演员曾惠刚说，“原来潮剧还能这样演！”陈晓琳说：“潮剧从未停止过创新的脚步，并以此获得强大的生命力，我有幸与潮剧艺术家们一道努力，在传承中求创新，在创新中求发展。”86岁的著名潮剧表演艺术家姚璇秋也观看了这场演出。演出结束后，她走上谢幕的舞台，对着导演和演员竖起大拇指：“真是好戏！”
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